 在轮回乐队中，有一个不是那么抢眼的吉它手，他是青岛人，为人豪爽，大家都叫他强子，他就是李强。他是一个沉默、不善言语的人，最多的时候是在思考。他总是喜欢琢磨音乐，并且总是做出一些令人激动的作品。 丝忆：按照惯例，给我们谈谈您学琴的历史吧。
李强：应该说从很小就喜欢吉它。我老家在青岛，没来北京之前上初中那会吉它是很少见的，有些属于前卫一点的就抱个“红棉”吉它在大街上弹唱流行歌曲。当时他们一唱，就把我吸引了，看到吉它感到很好奇。我哥当时也买了把吉它，但应该算是瞎玩。当时听磁带，有时候能听到一些吉它的分解和弦，我觉得特别好听，就拿我哥的吉它拨拉，虽然都是那几根弦，可弹出来却是天壤之别。从那时候起就对吉它产生了很大的兴趣，后来真正学琴应该是上军艺以后。84年我上了军艺，当时学的是萨克斯，有些同学会弹点吉它，主要是扫和弦，能伴奏唱歌了，我觉得很有意思，也就买了木吉它跟着玩。当时可能就会三个和弦，什么歌都能用它伴奏，挺逗的。后来在军乐团遇到赵卫，他原来学的古典吉它，我遇到他那会他已经开始摸电吉它了，有时候还在团里搞个小乐队表演。我记得有一次我一个朋友带来盘磁带放给我听，他告诉我这是摇滚，当然后来知道那是Yngwie，当时就觉得吉它能这么弹，太不可思议了。再往后就不断跟赵卫聊吉它，又跟黑豹的乐手成为了朋友，经常看他们排练，如果有不明白的地方就向别人取取经。后来我就和赵明义，老峦几个也组了个乐队，主要是搞一些COPY。慢慢的，这种乐队的生活和军乐团的生活产生了许多冲突，最后离开了军乐团。那会已经在轮回乐队了，并且已经开始演出了。 丝忆：在学琴中提高比较快的那段是什么感觉？
李强：那段感觉手和琴在一起有默契了，一拿琴就感觉摸的和弦是属于自己的，手和琴是有配合的，手指放在琴弦上是一种松驰的感觉。我感觉提高并不是说技术一下子变得多好多好了，主要还是人和琴的感觉产生了变化。我记得有一年，挺长时间没见李彤了，后来见了，大家弹弹琴，李彤一听，觉得我进步挺大，琴感变好了。 丝忆：如果在弹琴的某一段时间总提高不了，会不会产生那种压抑的情绪？
李强：我想还是应该放平心态。可能有的时候你特别想快，钻到一个牛角尖里出不来，那么就有可能导致你弹琴产生偏激，没有真正理解音乐的意义。弹琴跟人的机能和状态有很大关系，可能在一年中的某个时段，我们还能感到身体不那么灵活，这都是很正常的。也许有的人就特想一下变成大师，尤其在看了某些大师的演出以后，非常激动，恨不得马上就把那些东西弹下来，我想这是很不现实的。弹琴重要的是正确了解自己，所以放平心态，不要急功近利。 丝忆：在一般人的印象里您是比较沉默的，能谈谈您的性格吗？
李强：可能我是属于愿意干事的时候比较多，说的比较少。比如大家在一起的时候，别人说的时候我基本上先听着，听到最后往往我给总结一句。别人就说李强其实挺有那种幽默感的。 丝忆：当初怎么加入轮回这个乐队的？
李强：和赵卫，周旭认识时间很早了。最开始是他们在一起搞乐队，后来他们就觉得乐队里缺个人，我就帮着填一些空。我记得有一年他们在北航搞了一个专场，当时真挺少见的，效果还不错。后来有一次他们去武汉搞一个专场演出，我当时在青岛，他们给我打了个电话，让我去跟着排排练。那会他们在联�笛莩鲋耙恢痹谔致�乐队中需要再加一个什么乐手，如果是键盘呢，可能就更流行一点，如果是吉它叫，可能更摇滚一点。最后决定加一把吉它，这样，我就算正式加入轮回乐队了。当时我记得演出前排了一两个星期，包括《峰火扬州路》还有一些COPY的作品凑了一台演出。那次是在一个小体育馆里，观众不少，大约两三千，这在当时来说相当不容易了。说来也挺奇怪的，当时乐队也没什么名，就搞专场演出，也没做多少宣传，现在想起来都觉得有意思。 丝忆：您与赵卫的两把吉它是怎么配合的？
李强：从创作上来讲，我们没有分工，都进行创作。创作的时候以根基为主。现在我们会自己在家里做一个小样，互相交换意见。在排练中一把琴弹一个底子，另一把琴就在这个基础上找自己应该弹的东西，当然声部要分开，慢慢的随着排练越来越细化，细到每一个小节是什么音符。在排练的时候，两把吉它不分主音和节奏，谁有感觉都可以把东西加进来。 丝忆：如果排练中出现争执怎么办？
李强：原来这种情况多一些，那时候最厉害就是不欢而散。每个人都回去好好想想，彼此多进行沟通是非常重要的。慢慢的，到现在搞音乐这么多年了，彼此的秉性都很了解了，大家对音乐的理解都成熟了，我想可以避免一些排练中不必要的争执。 丝忆：好多人都说轮回乐队越来越流行了，您怎么看这个问题？
李强：可能大家指的是我们的第三张专辑。这张专辑大概距离第二张有四五年了，完全是由我们自己来制作，没有任何外部人员参与。我记得2000年的时间，我们乐队上了中央电视台了，当时我们演的是《春去春来》，被大众越来越多的认识了。后来就产生了一些想法，是不是让作品的感觉更积极一点。因为第一张批判的东西比较多，第二张自我的东西多一点，第三张就希望让更多的人接受。其实做音乐大部分人还是希望听众越多越好，谁也不希望就是把音乐做给自己听的，所以乐队就有一些往这方面尝试的意思。现在看来，做第三张专辑做的时候准备还不是非常的充分，大家的意见也没有完全达到统一。包括我自己，也有点乱，总在想应该创作什么样的东西。可能第三张受我们第二张的影响比较大，有人就说第二张不摇滚，也不流行，但确实有一部分人相当喜欢那张。所以我们也很矛盾，我在创作上也有点混沌。后来不断讨论，就决定写一些周边生活，感情的东西。 丝忆：轮回乐队将来有什么定位吗？
李强：应该说暂时还没有一个非常准确的定位，但首先有一点是做音乐要从心里打动人。不管是什么风格，无论从创作者还是听众来说听起来都是非常舒服的，也许是个节奏，也许是某几个和声，总而言之得让人心里有感。有了这个准则，乐手多创作作品，从中选择最为精华的，再归类可能更实际一些。 丝忆：轮回在您心中是一种什么情结？
李强：轮回一直伴着自己走到现在，10几年了，是我生活中最主要的一条线。已经为之付了很多，希望可以一直继续轮回的音乐理想。不管别人说你好或者不好，你毕竟是一个关注点。希望这个点可以让大家有更多的期待。 丝忆：到现在为止，您自己创作的哪个作品是最满意的？
李强：我比较喜欢第二张的《往事的河流》。在音乐上它有很好的段落反复，旋律贴的很随意，带一些中国五声的东西，中国人听起来会很容易接受。 丝忆：现在再听轮回的第一张是什么感觉？
李强：可能更多的是一种回忆和感动。那个时候可能不懂事，但那时候的冲动真让自己很感动。现在的冲动也有，但肯定是变化了的。 丝忆：介绍一下您录音和演出使用的设备吧。
李强：演出一般都使用GIBSON Les Paul Standard，它的声音是我最喜欢的。我还有两把Fernandes，一把箱琴是Takamine。效果器使用BOSS ME10，还有LINE6 POD 2.0和TECH21的GT-2。因为出去演出，有的时候现场音箱不由我们支配，如果是好音箱配合ME10出来的声音就很不错，如果是差一点的音箱，我一般使用音箱模拟器，这样声音差别不会非常大。 丝忆：做录音的时候是如何对音色进行把握的？
李强：录音的时候是带上很多的效果器，在不同的音箱上去找音色。其实国内有一个很大的问题，就是基本上国内的乐队还很少有自己代表性的音色。其实音色是很关键的，我们希望音乐一出，就能马上听出是轮回的声音。去创作一个标志性的音色，这种是我们目前所追求的。 丝忆：对您影响比较大的吉它手有哪些？
李强：我是喜欢比较有特点的吉它手，比如SANTANA，SLASH，一听就知道是他们的吉它，标志性很强。我对比较个人的东西感兴趣。 丝忆：自己在家录音使用什么软硬件？
李强：软件就是Cubase。硬件是一个YAMAHA的四轨机做调音台，YAMAHA的合成器，Roland的2080音源，SM58录一些人声采样。 丝忆：平时生活中有些什么其他爱好？
李强：我比较喜欢运动，基本上每天都游泳。我办了张游泳卡，只要不演出，基本都要游一个小时左右。如果将来有空闲的时间，我很想去欧洲的几个地方旅游。平常我比较喜欢喝啤酒，我是青岛人嘛，特别喜欢跟朋友喝点酒。 丝忆：记得您刚加入轮回时也是一头飘逸长发，为什么后来留光头了？
李强：我是发质不太好，经常演出，长头发整理起来也挺麻烦的，后来就给剪了。现在感觉挺好，洗脸的时候就把头洗了，特方便。我记得我在军乐团那会是长头发，有一次洗完头，散着头发，有一朋友看见我，说了句“你从那边过我还以为是蒙娜丽莎呢。”（笑）我们乐队周旭也基本算是光头，我们有时候还被别人搞混。有一个我的朋友看见周旭就跟他聊，把他当我了。后来周旭问他是谁，他说“你不就是你们乐队那光头吗？”，得，全给搞反了（笑）。 丝忆：感谢您接受我们的采访，希望轮回乐队继续带给我们好听的音乐。
李强：祝丝忆的网友新年新面貌，轮回与你们同在！ 专访照片欣赏 |
©2007 谱乐联盟